Kurven din er tom
Det er noe flott med en hiphop-gruppe (rap us). Fra begynnelsen var rap aldri ment som en ensom aktivitet; det startet som numre på blokkfester, og de første etablerte rapperne var en del av et kollektiv sentrert rundt den største DJ-en.
Selv nå som rapperen er stjernen, er det fint å ha den endringen i stemme, tone og perspektiv for å gi sangene og albumene en karakterdybde som en MC rett og slett ikke kan gi. Fortsett å lese for den komplette listen over de femti beste rapgruppene gjennom tidene.
Du kan se hele historien til hiphop i USA .
Elsk dem eller hat dem, Odd Future har gjenreist verden av uavhengig hiphop på en måte som ikke har vært sett på lenge. Fansen deres er rabiate, kanskje til og med bokstavelig talt, og derfor drar de ingen steder snart. Tyler, the Creator, selv om han er en middelmådig rapper og produsent, er en kultlignende leder og en av de beste billedkunstnerne hiphop har sett siden Hype Williams.
Musikalsk er Earl et av dagens beste rim, mens Domo Genesis og Hodgy Beats også er solide, Frank Ocean sprengte i fjor med Channel Orange, og Left Brain er en passende produsent.
People Under the Stairs People Under the Stairs er det eneste bandet jeg har funnet så langt der jeg kan sette hele diskografien på shuffle og slippe unna med å ikke hoppe over noen sanger. Både Thes One og Double K har en konsekvent, gammeldags flyt som aldri virkelig overrasker, men heller aldri skuffer.
Thes One håndterer hele duoens produksjon, som også oppnår et høyt nivå av konsistens, som aldri høres tvunget ut og kommuniserer pålitelig den tilbakelente atmosfæren som PUTS-fansen kjenner så godt.
Stilmessig skiller ikke Black Moon seg mye ut fra de andre gruppene som dukket opp fra New York på midten av 90-tallet, spesielt Wu-Tang Clan, men det bør tas som et kompliment, for i beste fall i deres form, både i når det gjelder tekster og lyd, som på Enta da Stage, kan de måle seg med Wu.
De har imidlertid ikke vært like konsekvente som Wu, og de har heller ikke en så omfattende katalog som Wu. Likevel er deres bidrag med dette ene albumet nok.
Binary Star startet med et budsjett på $500. Selv om de bare endte opp med å gi ut ett originalt album i full lengde, Waterworld, som ble remikset og remasteret for å skape Masters of the Universe, ble duoen en viktig og kritikerroste del av undergrunnen i Midtvesten. Binary Star ble gjenforent for å gi ut en EP for mindre enn en måned siden for å feire deres femtende jubileum.
Souls of Mischief ble til slutt foldet inn i det større Heiroglyphics-kollektivet, og selv om de to lagene var like i lyd og stil, bør Souls huskes både for sin innovasjon, uten hvilken Heiro ikke kunne ha eksistert, og for debutalbumet hans, 93 'til Infinity, hvis tittelspor er et av de best produserte i hiphophistorien.
Å se et Heiro-show er litt som å se et nummer på et gatehjørne: Stilen er fri og assosiativ, som en off-the-dome freestyle-økt, men uten den uunngåelige sporadiske gale replikken.
Selv om Del tha Funkee Homosapien er den eneste Heiro-artisten som har oppnådd suksess på egen hånd, er hele gruppen sterke sammen, etter å ha bygget en estetikk der hvert medlem kan lykkes.
Das EFX har først nylig blitt oppdaget av den yngre generasjonen, delvis takket være mange Dave Chappelle-referanser og et flott utvalg av Beautiful Lous "They Want EFX" for Rocky's Live Love A$AP-miks.
For den eldre generasjonen er Das EFX kjent for sin unike stil med stiggidi, som på et tidspunkt alle i spillet har prøvd og ikke klart å gjenskape.
LOX, som inkluderer Jadakiss, Styles P og Sheek Lounge, er et av de mest talentfulle ensemblene i nyere tid. Før hvert medlem startet en solokarriere, med varierende grad av suksess, var det en gruppe kjent for sin skarpe realisme.
De signerte først til Bad Boy, men skapte bølger ved å lansere en massiv "Free the LOX"-protest for utgivelsen, som til slutt fungerte og lot dem flytte til Ruff Ryders før de senere lanserte sitt eget plateselskap, D-Block.
Kanskje best kjent som Triple 6 Mafia, er denne Memphis-gruppen kjent for sine amoralske temaer og mørke atmosfærer i sin tidlige musikk. Til slutt lettet medlemmene opp og ofret sin åpenlyse villskap for mer vennlig uanstendighet.
Gruppen har opplevd flere turnovers i sin line-up, men grunnleggeren Juicy J er fortsatt innflytelsesrik som produsent, hypeman og sporadisk rapper.
Folk glemmer ofte at før Mos Def og Talib Kweli eksisterte som soloartister, var de sammen som Black Star, hvis selvtitulerte debutalbum var et av årets beste og som inkluderte det kraftige sporet "Thieves in the Night", som lånte temaer fra Toni Morrisons film The Bluest Eye.
De ville nesten helt sikkert vært på toppen av listen hvis de hadde holdt sammen, men deres andre prosjekt, uansett grunn, forblir i limbo.
Slum Village gikk gjennom mange forandringer, og dessverre fikk de to mest talentfulle medlemmene, avdøde, store J Dilla og Elzhi, aldri sjansen til å jobbe sammen.
Som beatmaker er J Dilla en av de mest innflytelsesrike. Han hadde et talent for å ta prøver godt ut av kontekst, til og med ugjenkjennelige fragmenter av ord, strippe dem ned til deres reneste følelsesmessige tilstand og skape en atmosfære rundt dem. Slum Village ga ut sitt beste verk, Fantastic, Vol. 2, da Dilla fortsatt var kjent som Jay Dee og før Elzhi ble rekruttert.
Med inspirasjon fra Cold Crush Brothers, en gruppe som går langt tilbake, er Jurassic 5 nesten som barbershop-kvintetten i rapverdenen, måten medlemmenes distinkte stemmer blandes sammen for å danne en teksturert lyd som er så lett å lytte til . Rapperne er også individuelt begavet, lyrisk, men spesielt rytmisk, forankret av Chali 2nas glatte baryton.
DITC - som står for Diggin' in the Crates, praksisen med å grave opp uvanlige eller ukonvensjonelle rekorder for sampling - har aldri hatt eksponeringen for å matche talentnivået, men laget er et ekte team av stjerner fra 90-tallet: Big L, Lord Finesse, Fat Joe, Buckwild, Diamond D.
Dessverre døde Big L, uten tvil gruppens mest talentfulle tekstforfatter, før DITCs selvtitulerte debutalbum ble gitt ut, og det er sannsynligvis grunnen til at denne gruppen ikke helt eksploderte.
Blackaliciouss mest kjente spor er passende "Alphabet Aerobics", en massiv alliterativ øvelse hvis visning av pustekontroll kun overgås på trykk av dens litterære ambisjoner.
Men Blackalicious er ikke en one-trick ponni; takket være Chief Xcels rike, særegne produksjon og Gift of Gabs teknisk imponerende tekster, har Blackalicious gitt ut tre like imponerende album.
På en av skissene deres fra landemerkealbumet deres To the Death, spør en intervjuer MOP om musikken deres fremmer positive syn hos lytterne, som de ler hysterisk av og kort sier «Neste spørsmål».
For MOP å begrense omfanget av musikken deres til bare positivitet, ville forråde den mørke og uforsonlige verdenen de ikke bare kjenner, men elsker. Deres voldelige tendenser kommer ikke bare til uttrykk i deres svært eksplisitte tekster, men også i deres antatt kinetiske vokal.
Brand Nubian var en av de første gruppene som fremhevet læren til Nation of Gods and Earths i rap og har siden blitt kreditert som en av pionerene i kategorien "bevisst" rap.
Faktisk fokuserte gruppens musikk på en bedre forståelse av seg selv i møte med livets korrumperende påvirkninger. Nationens kontroversielle lære kan ha begrenset Brand Nubians kommersielle suksess, men på den annen side var handlingens avslag på å kompromittere hans tro en av tingene som gjorde ham så innflytelsesrik.
En av Jay-Zs favorittgrupper (han beklager bruddet deres i sin hit "The Heart of the City"), Fat Boys var en av de første rapgruppene som oppnådde betydelig mainstream-suksess.
Albumet deres Crushin', utgitt i 1987, var et av de første rapalbumene som ble platina, men deres kommersielle suksess var lang og varig. De bidro også til å popularisere kunsten å beatboxe takket være Big Buff Love, den menneskelige Beatbox.
Enten du vet det eller ikke, har du sikkert hørt noe av Whodinis musikk, selv om du ikke har hørt den direkte fra bandet selv. Whodini er en favorittsampling av artister fra 2Pac til MF DOOM, en passende rolle å spille i moderne musikk med tanke på at de var en av pionerene innen sampling selv.
Albumet deres Escape regnes som et av tidens beste, inkludert titlene "Five Minutes of Funk" og "Freaks Come Out at Night".
Ledet av kriminelt undervurdert MC Kool Keith og den hyperinnflytelsesrike produsenten Ced Gee, ga Ultramagnetic MCs ut Critical Beatdown, et av de beste hiphop-albumene på 80-tallet Ultramagnetic MCs er en av de eldste og mest respekterte hiphopene grupper.
Lo slipper unna enhver effektiv kategorisering. Det er ingenting annet som ligner deres debut i 1997, Uptown Saturday Night. De var inspirert av A Tribe Called Quest, men de var mer flamboyante og hadde også en distinkt californisk side. Men de fikk egentlig aldri det de fortjente kommersielt. De var nok for smarte for sitt eget beste.
Jeg nøler med å si at Goodie Mob var en av de første selvbevisste artistene som kom ut av Dirty South (et begrep de oppfant) fordi selv hardcore artister som Scarface var intenst selvbevisste.
Men sammen med OutKast var Goodie Mob en av de første til å bringe en mer introspektiv selvbevissthet til regionen, som deres fulle navn, "Good Die Mostly Over Bullshit," antyder. Debutalbumet deres, Soul Food, regnes som en sørstatsklassiker.
Ah, Sugar Hill Gang, den beste og verste tingen som noen gang har skjedd med hip-hop. På den ene siden kommersialiserte handlingen hiphop og brakte den til et bredere publikum. På den ene siden kommersialiserte gruppen hip-hop og brakte den til et bredere publikum.
På en eller annen måte hadde gruppen en betydelig innflytelse med singelen "Rapper's Delight", samt "Apache", som brukte det som skulle bli en av de mest brukte samplene i hip-hopen, og "Eighth Wonder".
Mobb Deep hadde en strålende karriere som strakte seg over syv album og over et tiår, men de vil virkelig alltid bli husket for bare én legendarisk sang, "Shook Ones, Pt. II", som tok en usannsynlig Herbie Hancock-prøve og gjorde den til en nihilistisk hymne.
Med sanger som «Survival of the Fittest» og «Quiet Storm» er Mobb Deep langt fra et one-hit vidunder, men til syvende og sist vil Havoc og Prodigy forbli dommerne om hvem som er og ikke blir rystet.
En av de mest kjente gruppene før hiphopens gullalder, da formen ble veldig populær, Cold Crush Brothers var mestere av synkronisert flyt, i tradisjonen til Jurassic 5, som uten tvil er påvirket av denne unike gruppen.
Mens de fleste tidlige hiphop-artister var slurvete rim, var Cold Crush Brothers en av de første gruppene som tok flyt på alvor, og bygde utrolig trange barer som ikke hørtes så gammeldagse ut som de hørtes ut.
Lillebror er mye kreditert for å introdusere 9th Wonder, en av de beste produsentene i sin generasjon, men Lillebrors lyriske dyktighet, spesielt den til Phonte, bør også anerkjennes.
Gruppen fikk først mainstream-oppmerksomhet for sitt kontroversielle album, The Minstrel Show, hvis singel "Lovin' It" ikke kunne sendes på BET fordi den, ifølge nettverket, var "for smart". Ikke en dårlig anmeldelse å møte.
The Fugees Forankret av den upåklagelige lyrikken til Ms. Lauryn Hill, eksploderte Fugees (forkortelse for flyktninger) inn i den kollektive bevisstheten med deres seks ganger platinaalbum, The Score.
Gruppen var et crossover-fenomen takket være spor som "Killing Me Softly", et cover av sangen popularisert av Roberta Flack, som aldri kunne sameksistere med de andre sporene på de fleste hiphop-utgivelser.
Cypress Hill er best elsket, kanskje urettferdig, for sin uhemmede entusiasme for Denvers favorittplante, men denne besetningen har produsert noe av den mest kommersielt levedyktige hardcore-rapen til dags dato, med B-s nasale, opphissede vokal, som faktisk sitter på grensen mellom rap og rock, som er en bragd som produserer langt flere fiaskoer enn suksesser den dag i dag. De sto til og med opp mot den store Ice Cube og tvang uavgjort.
Mens UGK laget bølger i Houston, brukte 8Ball & MJG omtrent den samme formelen med en litt annen, mer hallik-sentrisk vri i Memphis. 8Ball & MJG får fortsatt ikke den samme æren som UGK (uten tvil en undervurdert gruppe selv), til tross for at de er like store på samme tid.
Deres første hitalbum, Comin' Out Hard, var som en Pimpology-101 lydbok. Bandet lagde gatemusikk som var spennende, skitten og full av personlighet.
Produksjoner Før Scott La Rocks tragiske død var Boogie Down Productions en av de mektigste gangsta-rapgruppene i New York. Med «The Bridge is Over» og «South Bronx» tente gruppen, ledet av KRS-One, og avsluttet raskt en av de første rap-kampene i historien.
Da Scott the Rock døde kort tid etter utgivelsen av «Criminal Minded» endret bandet retning og ble et mer progressivt band. I dag er KRS-One kjent som en av hiphops mest fremtredende lærere.
Naughty by Nature er en av få grupper som har blitt elsket av hardcore rapfans og allmennheten, takket være smittende beats og fengende hooks - som i "OPP", som inkluderte et utvalg av "ABC" av Jackson 5, den kommersielle suksessen for tjue år siden - som tillot tilfeldige fans å sette pris på lyden av musikken og en lyrisk dyktighet som befestet deres status som tidens fremste rapgruppe. Deres masseappell førte til at de vant tidenes første Grammy for beste rapalbum for Poverty's Paradise.
The Pharcyde er et flott hiphop-album og nesten like bra som et komediealbum. Tross alt har den et spor som utelukkende består av "Ya Mama"-vitser og et spor med morsomme situasjoner som får deg til å si "Shit", inkludert nesten å gjøre det med en cross-dresser.
Og selv om disse særegenhetene fikk Pharcyde til å skille seg ut på 90-tallet, da gangsta-rap var normen, er det den strukturerte produksjonen og kjemien mellom de fire medlemmene som gjør den tidløs.
Mens A Tribe Called Quest generelt er sitert som det beste eksemplet på jazz/hiphop-hybriden, ble det laget tidligere av Jungle Brothers, som var like oppfinnsomme med sin blanding av housemusikk og hiphop med sporet deres. I'll House You» fra deres første album Straight Out the Jungle.
The Jungle Brothers var en del av Native Tongues-kollektivet sammen med De La Soul, begge pionerene for den alternative hiphop-bevegelsen under rappens gullalder.
Salt-n-Pepa gjorde mer enn å gi kvinner en stemme i en sjanger som stort sett var og fortsatt er mannlig, de var en kritisk kraft i mainstream hip-hop med singler som "Push It", "Let's Talk" About Sex", " Shoop," og "Whatta Man." De to MC-ene og deres DJ Spinderella, også en kvinne, var absolutt ikke sirkus-akter; de hadde en sofistikert flyt, vidd, innhold og personlighet som skilte dem fra hverandre på en tid da de fleste rappere ikke visste hva de skulle snakke om annet enn hvor talentfulle de var.
En av sørens mektigste duoer, UGK nøt moderat suksess før Pimp C, en dyktig produsent og karismatisk MC, døde. UGK ble æret i hjembyen Houston og i hele sør og bidro til å bane vei for noen av sørens mest kjente og suksessrike rappere som Ludacris og TI og nåværende og nye rappere som Big KRIT
Guru var en relativt vanlig tekstforfatter i seg selv - selv om han hadde et bra album med Jazzmatazz, Vol. 1 - men takket være en av hiphopens mest innovative og talentfulle DJ-er og produsenter, har Gurus langsomme flyt og positive vibber vist seg effektive på seks album.
Preemos strålende rekontekstualisering av jazz, funk og soul-samples til enkle, men fascinerende looper har inspirert en ny generasjon produsenter, og hans arbeid kan finnes på noen av de største albumene gjennom tidene.
Bone Thugs er sannsynligvis den mest unike gruppen i raphistorien, ettersom ingen annen gruppe har klart å gjøre det de gjør, som er å synge og harmonisere på et høyt nivå, samtidig som han opprettholder sin troverdighet som hardcore-rapper, men også som en gruppe som er både lyrisk begavet og teknisk ondskapsfull. Personer som Nate Dogg har gjort det på egen hånd, men sjansene for å sette sammen en så bemerkelsesverdig rollebesetning på naturlige måter virker små.
De La Souls 3 Feet High and Rising var et av de mest radikalt nyskapende hiphop-albumene i historien. Det opprinnelige konseptet til albumet skulle være at de tre MC-ene var mikrofonplugger som fanget opp signaler fra Mars, noe som forklarer deres "Plug"-kallenavn, så et kreativt produkt var uunngåelig.
Albumet er også kreditert med først å bruke skisser som albumpauser, en praksis som først nylig har blitt umoderne. Mens De Las musikk generelt sett er morsom fremfor alt annet, har den også vært sosialt bevisst og progressiv, noe spor som «Stakes is High» og «Itsoweezee» viser.
Erick Sermon og Parrish J Smith var to rappere som før deres første brudd i 1993 ga ut tre album, Strictly Business, Unfinished Business og Business As Usual (alle albumene deres hadde ordet "business" i tittelen) som bidro til å definere lyden av hip-hop under den gylne æra på slutten av 80-tallet og tidlig til midten av 90-tallet.
Lyden deres fulgte den sløve banen til Rakims Paid In Full og brukte funk-samples når andre rapgrupper ikke ønsket å understreke den tilbakelente kvaliteten.
Mens 90-tallet i New York og de fleste andre byer i stor grad var dominert av gangsta-innflytelsen fra NWA, begynte en alternativ stemme innen hiphop, ledet av A Tribe Called Quest, å kreve sine egne rettigheter, og anerkjente at radikal venstreisme og hardcore nihilisme kunne ikke representere hele hiphop-bevegelsen.
The Tribe handlet om en mye mer ordinær, men ikke meningsløs, tilværelse, og ga unge mennesker makten til å være seg selv og bare seg selv, fordi det var ganske interessant.
Geto Boys var den første gruppen som virkelig, virkelig gjorde bølger i sør med en hel generasjon MC-er som imiterte deres tøffe, ømme stil. I tillegg introduserte de Scarface, den største individuelle rapperen som dukket opp fra Mason Dixon Line. Bak kraften til et kontroversielt album, We Can't Be Stopped, og en utrolig kraftig singel, «Mind Playing Tricks on Me», satte Geto Boys Houston and the South på kartet for godt.
Roots har konsekvent gitt ut høyprofilert hip-hop i tjue år nå, og selv om de ikke har funnet overveldende kommersiell eller popsuksess, er katalogen deres upåklagelig, og opprettholder ikke bare et høyt nivå av kunstnerisk verdighet, men gir up-to- dato sosial kommentar om det nåværende sosiopolitiske landskapet med hver utgivelse.
Bandets musikalitet bæres av ?uestlove, en ekstraordinær musiker og trommeslager, og av den lidenskapelige poesien til MC Black Thought, en av de mest undervurderte tekstforfatterne i denne generasjonen. Med The Roots garanterer hvert album ikke bare en hyggelig lytting, men også en selvstendig opplevelse, en som vil presse deg til å tenke og utforske mentale verdener du aldri visste eksisterte.
Force ledet av Afrika Bambaataa, arkitekten til Universal Zulu Nation - som inkluderte andre A-listemedlemmer som Brand Nubian, A Tribe Called Quest og Jungle Brothers - og en av de mest grunnleggende tidlige DJ-ene i I hip-historien hop, ledet Soulsonic Force en musikalsk bevegelse fra hip-hop til elektronisk musikk med sanger som "Planet Rock" og "Looking for the Perfect Beat" som senere påvirket andre innflytelsesrike DJ-er som Egyptian Lover og Kool DJ Red Alert.
Hvem ville trodd at den mest usannsynlige rapgruppen, tre jødiske gutter i en tid da en legitim hvit rapper var praktisk talt ukjent, til slutt ville bli betraktet som en av de største gruppene i New Yorks historie?
The Beasties ble faktisk opprinnelig dannet som et punkband, som nøt moderat suksess, før de klokelig gikk over til rap hvor de samlet seks platina studioalbum, inkludert Paul's Boutique - en høyprofilert praksis innen postmodernisme, som består av å samle samples som små biter av nostalgi og å arrangere dem som man ville gjort på en hylle i en butikk - generelt sett ansett som et av de beste rapalbumene som noen gang er laget, selv om det ikke er et av de mest solgte Beasties.
Ideen om at hiphop alltid har vært politisk selvbevisst og først nylig har forvillet seg fra den veien blir ofte stilt spørsmål ved, men det er ikke sant. Selv om fødselen av hip-hop på mange måter i bunn og grunn var en politisk bevegelse, handlet tidlige rappere mest om festing og selvforhøyelse, med unntak av noen få, som Brother D With Collective Effort og Grandmaster Flash & the Furious Five noen ganger.
Public Enemy var det første seriøst politiske bandet som fikk mainstream oppmerksomhet, noe de gjorde på spektakulær måte, og ga ut flere gull- og platinaalbum. PE bidro til å integrere motkultur i mainstream-kulturen, og utfordret arven til helter som John Wayne og Elvis, for eksempel i «Fight the Power».
Flash & the Furious Five Tilbake da midtpunktet i hip-hop var DJ og ikke MC, var Flash & the Furious Five et av de første essensielle tannhjulene i den spirende hiphop-maskinen.
Etter fremveksten av Sugarhill Gang, med "Superrappin'", etablerte gruppen seg i den fremvoksende bevegelsen. Med «The Message», en serie med vignetter som maler et dystert portrett av trist tilværelse i New Yorks ghettoer, var gruppen den første som innså hiphopens politiske fordel.
Hvis Los Angeles ikke er et rapmekka, er det i det minste en Medina, og det er takket være NWA Selv om rappere som Too $hort laget god musikk i California før Ice Cube, Eazy-E, Dr. Dre , MC Ren og. DJ Yella tok ikke helt over, NWA brakte realitetene fra vestkysten til kjøkkenbordet til den amerikanske familien og tvang mødre av alle slag til å fortelle livets voldelige historier i gata. NWA, som skapte en kultur i en kultur, var forut for sin tid.
Wu-Tang-klanen skapte ikke bare en stil med fri assosiasjon som ville fortsette å bli imitert gjennom 90-tallet, og frem til i dag har Wu-Tang-klanen designet en estetisk og modellmessig lønnsomhet med kun GZA som sin åndelige veileder, en genial produsent, RZA, og et team av likesinnede hvis helhet var mer enn en samling av delene deres.
Enter Wu-Tang: 36 Chambers var et landemerkealbum som ville gjenoppdage fokuset til den ville vestkyst-rapverdenen og føre til et utbrudd av kreativitet i 1994 med Nas, Mobb Deep og Biggie, som signaliserte en renessanse fra østkysten.
Eric B og Rakims plater har solgt, men ikke på nivå med Run DMC, NWA eller Public Enemy, så i så henseende er de en rapgruppe av rappere, allment anerkjent for deres enorme bidrag til fremgangen av hip-hop av kritikere og medkunstnere.
Spesielt har Rakim blitt kalt God MC for sin innovasjon innen flyt – spesielt internrim. Rakim, også en saksofonist, siterer John Coltrane som en innflytelse: "Jeg prøvde å skrive rimene mine som om jeg var en saksofonist."
Den resulterende fraseringen var av en kvalitet som aldri er sett før, og påvirket, stedfortredende om ikke direkte, alle fremtidige MC-er, inkludert fremtidige arkitekter for ukonvensjonell flyt, Big Daddy Kane, Nas, Eminem, etc.
Run-DMC laget banebrytende, transformativ musikk som tok rap vekk fra dance-hop som Afrika Bambaataas "Planet Rock" og ga den en mer hardcore-lyd, som til slutt førte til gangsta-rapen som mest preget store deler av 90-tallet, så vel som New Yorks gullalder som inkluderte EPMD, De La Soul og mange andre band på denne listen.
Men mer enn deres bidrag innen hip-hop-kretser, er Run-DMC ansvarlig for mange nyvinninger som introduserte rap til omverdenen: det første R&B-albumet, det første som fikk en godkjenningsavtale (Adidas), den første topp 10 popalbum for en rapgruppe. Run DMC er et av få band hvis innflytelse du ikke kan overdrive.
Da South Midland satt igjen med en enkelt suksessoppskrift etablert av UGK og 8Ball og MJG, blåste OutKast og resten av Dungeon Family nytt liv i scenen med sjelfull introspeksjon påvirket av New York, men som fortsatt var totalt forankret i sørstatsstil. .
Siden deres første album har duoen fortsatt å lage noe av hiphopens mest fantasifulle og transkjønnede musikk, spesielt Stankonia, hvis spor "BOB (Bombs Over Baghdad)" var som et fremtidig sjokk for sjangeren.
Du finner også hiphopcorner-bloggen som snakker om amerikansk rap og fransk rap!
Kommentarer godkjennes før publisering.
